Vástádus eana – La réponse est le territoire

Elle Sofe Sara

Les voix de la toundra

Face à l’esplanade Tranquille, sept femmes, poings levés et tout de noir vêtues, brandissent des mégaphones au-dessus de leurs têtes. Elles dansent pour demander à la terre la permission de l’habiter. Puis, marchant têtes hautes, elles guident le public vers les entrailles du théâtre. Concert chorégraphique galvanisant, Vástádus eana amplifie les voix longtemps réprimées du peuple sámi.

Par leurs chants polyphoniques et leurs mouvements, les performeuses façonnent a cappella une histoire de résistance et de guérison. Leurs voix s’ancrent dans le joik, envoûtante musique vocale sámie pour voyager en territoire. Corps de mémoire, elles célèbrent les alliances entre les vivants et la terre, entre nature et communauté. Inspirée des mouvements socioécologiques et de la spiritualité sámie, cet hymne rend hommage à celles et ceux qui se battent contre l’injustice. À nos puissances collectives !

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Sur l'artiste

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Elle Sofe Sara (Guovdageaidnu)

Œuvrant au croisement des arts de la scène, du film et de la vidéo, la chorégraphe et réalisatrice Elle Sofe Sara explore des aspects de la physicalité et des pratiques des Sámi·e·s ayant échappé à l’effacement colonial.

Biographie complète

Ce peuple autochtone dont elle fait partie vit dans une région transnationale appelée Sápmi, qui s’étend à travers le centre de la Norvège et de la Suède, le nord de la Finlande et la péninsule de Kola en Russie. La chorégraphe vit sur ce territoire, à Guovdageaidnu en Norvège, dans la localité où elle a grandi dans une famille qui élevait des rennes. Elle y a d’ailleurs cofondé le collectif artistique sámi Dáiddadállu. Chaque année, Elle Sofe Sara participe à la migration saisonnière des rennes et, à l’automne avec ses enfants, au marquage des nouveau-nés.

Titulaire d’une maîtrise en chorégraphie de l’École nationale des arts d’Oslo (KHIO), Elle Sofe Sara a également étudié la danse au conservatoire Laban Trinity à Londres. Ses œuvres ont été maintes fois primées, notamment le court métrage Ribadit (2019), qui a remporté le prix Moon Jury au festival imagineNATIVE Film + Media Arts à Toronto.

Pour la pièce Vástádus eana, créée en 2021 et présentée en ouverture du FTA 2023, Sara a travaillé avec le compositeur, musicien et joikeur sámi Frode Fjellheim, qui signe une partie des joiks du spectacle. Également professeur de musique à la Nord universitet, celui-ci s’est fait connaitre avec son groupe de musique Transjoik. Vástádus eana a reçu le Prix de la critique 2020-2022 en Norvège où Elle Sofe Sara est reconnue comme l’une des artistes de danse les plus marquantes de sa génération. Sa pièce est accueillie dans les plus prestigieux théâtres et festivals européens. Montréal est sa première escale en Amérique du Nord.

Les projets actuels et futurs de Sara comprennent la création d’une pièce pour la compagnie de danse norvégienne Carte Blanche (en 2023) et la réalisation du premier long métrage musical dans l’une des langues sames (en 2025). Intitulé Árru, ce film ancré dans la tradition vocale du joik, porte sur l’impact socioécologique d’une mine de cuivre à proximité de Guovdageaidnu.

Échos des médias

“A performance of roots, reclamation and resilience. […] A tremblingly beautiful polyphony.”

Sedera Ranaivoarinosy, Spring Back Magazine (Allemagne), 2022-08-19

“Sara’s creation has the audience swimming through a polyphonic channel of sound. […] Gentle and powerful.”

Parvatchi Ramanathan, Tanzschreiber (Allemagne), 2022-08-15

“Elle Sofe’s approach and choreographic language make her one of the most interesting choreographers of her generation. […] She manages to present hyper-local themes in a way that is experienced universally.”

Frode Fjellheim, Vueli.no (Norvège), 2021-06-30

“Vástádus eana should be seen by a large audience. […] I sincerely hope that people seize the unique possibility Elle Sofe Sara offers: A small all evening event of sonorous magic.”

Karen Frøsland Nystøyl, NRK (Norvège), 2021-06-20