L’amour décolonial

Elle a travaillé plusieurs années pour Tourisme Autochtone Québec, puis au consulat du Canada à Sydney où elle soutenait les entrepreneurs autochtones désirant exporter leur produit en Australie. Elle a ensuite été journaliste spécialiste des sujets autochtones pendant 3 ans à Radio-Canada. Toujours à la recherche de projets qui la passionnent, Véronik Picard œuvre maintenant dans le milieu des arts et des cultures autochtones à titre de recherchiste, rédactrice, chroniqueuse et consultante.

Sa démarche artistique privilégie les processus de création collaboratifs et multilinguistiques et sonde les thèmes de la mémoire, de l’histoire et de la transformation. Artiste interdisciplinaire engagée, elle fonde en 2011 les Productions Onishka afin de tisser des liens entre les artistes autochtones, toutes disciplines et régions du monde confondues.

Elle est artiste en résidence au théâtre Espace GO où elle vient juste de présenter sa nouvelle création Marguerite : le feu. Émilie est d’origine algonquine et française et vit actuellement entre l’Outaouais et Tiohtià:ke/Mooniyaang/Montréal.

Passionnée par la justice sociale et particulièrement par les luttes féministes et antiracistes, elle a œuvré dans plusieurs milieux communautaires et de défense des droits au Québec tels que la Ligue des droits et libertés (LDL), la Fédération des femmes du Québec (FFQ), le collectif Hoodstock, la Fondation Paroles de Femmes, Le Réseau québécois de l’action communautaire autonome (RQ-ACA), le Regroupement d’aide et de luttes contre les agressions à caractère sexuel (RQ-CALACS), Relais-Femmes et la Commission des droits de la personne et de la jeunesse (CDPJ).

En janvier 2019, elle a publié aux Éditions Somme Toute «11 brefs essais contre le racisme pour une lutte systémique», un ouvrage collectif codirigé avec le Président de la Ligue des Droits et Libertés, Christian Nadeau. Cette publication a donné naissance à une tournée d’éducation populaire autour de l’antiracisme à travers le Québec.

Ces multiples implications lui ont permis de développer un savoir théorique et expérientiel ainsi qu’une analyse fine des défis que rencontrent plusieurs organisations québécoises en matière d’inclusion des multiples diversités, d’équité et d’intersectionnalité. Depuis quelques années, elle se consacre à l’accompagnement et à la création d’outils de formations afin de soutenir les organismes et les institutions qui s’engagent dans des processus de changement et d’inclusion. Son approche interactive et dynamique privilégie la co-création et la réflexivité, ce qui permet aux organismes et aux individus de s’approprier les nouveaux savoirs et de les pérenniser dans leurs pratiques.

Elle est membre du CA du Fonds Mondial pour le Patrimoine Africain, de l’Académie Rwandaise de la Culture et de l’Héritage et du Réseau Africain pour les Politiques Culturelles. Elle est la productrice du Festival Kina (festival international pour la création dédiée au jeune public) et du festival Home sweet Home, dédié à la création et la diffusion d’œuvres artistiques chez les habitants.

Comme actrice, elle a joué dans de nombreuses productions internationales sous la direction de Peter Brook, Jacques Delcuvellerie, Wim Vandekeybus, Raoul Peck, Marion Hänsel, Denis Mpunga, Garret List, etc.

Son travail artistique s’articule principalement autour des arts, de la relation arts-sciences, de la création pour le jeune public, de l’art dans l’espace public, la production d’œuvres transdisciplinaires et transmédias présentées tant dans des lieux culturels “classiques” que dans des espaces moins conventionnels.