Programmation

Né dans la toundra arctique, un récit polyphonique de résistance, de guérison et d’amour pour le territoire. À celles et ceux qui se battent contre l’injustice.

Danseur·euse·s et musicien·ne·s rencontrent une étoile naissante en pleine esplanade Tranquille. Rappelant le pouvoir du collectif, Dana Gingras donne à vivre une explosion de sensations.

Avec Libya, le chorégraphe Radouan Mriziga s’inspire de son héritage amazigh pour orchestrer une œuvre magistrale où huit interprètes réactivent la mémoire collective d’anciens savoirs.

Entre témoignage et recherche formelle, The Making of Pinocchio explore les facettes d’une expérience magique du monde, dans un conte d’amour et de transition.

Une vraie-fausse réunion publique soulevant d’épineuses questions sur les droits de la personne, la diversité cognitive, la politique sexuelle et la domination de l’intelligence artificielle.

Accompagnée de 20 artistes transdisciplinaires, la chorégraphe radicale nora chipaumire expose, dans un opéra démesuré, le récit de Nehanda. Une invitation à la résistance et à la réparation.

Invitation dans un espace vibratoire à la fois doux et rugueux, Lay Hold to the Softest Throat chante, danse, joue et navigue du spirituel au trivial.

Un défilé festif et une performance poignante pour exorciser des siècles d’injustice et rendre visibles les cultures autochtones. Une œuvre nécessaire.

De Belfast, l’éclatante Oona Doherty fait trembler le paysage de la danse contemporaine avec sa viscérale honnêteté et ses œuvres hantées par le passé de l’Irlande du Nord. Furieusement vivant.

Petit drame traumatique où intime et politique se confondent à travers le combat de l’adolescence contre la famille et la société. Troublant, subversif et acéré.

La compagnie Joe Jack et John ne résiste jamais à la tentation de jeter un peu de sable dans nos engrenages collectifs. Grinçant à souhait, son dernier opus met en scène une troupe d’interprètes qui explore les pourtours de sa liberté de création.

Cliff Cardinal s’empare du territoire de la forêt d’Arden pour y faire résonner enfin des voix trop longtemps ignorées. Une invitation à penser la réconciliation à partir de chacune de nos cellules.

Chorégraphe de la marginalité, jouisseuse du temps, activatrice d’utopies, Dana Michel propose une épopée sur la culture du travail. MIKE s’annonce silencieusement insoumis.

Une adaptation scénique du fiévreux roman de Larry Tremblay, à partir de l’œuvre et la vie de Francis Bacon, entre l’extase et l’agonie.

Le chorégraphe Crazy Smooth rassemble 9 formidables danseur·euse·s de break âgé·e·s de 24 à 58 ans dans un manifeste du dépassement de soi.

Une véritable immersion dans l’univers de la compagnie L’eau du bain, qui nous plonge dans un vertigineux théâtre sensoriel, onirique et déboussolant.

i/O ausculte notre capacité collective à encadrer de nouveaux possibles, à inventer d’autres futurs et à repenser notre propre finitude.

Pour Maria Kefirova, les images sont des rivières de sens. The Beach est le récit solo d’une infiltration photographique cherchant à redonner corps à nos imaginaires.

C’est une chambre ouverte et lumineuse, où les rêves d’enfants prennent forme et couleurs. En résulte un voyage dont les paysages oniriques n’ont pas fini de nous habiter.

La prodigieuse artiste inuk Laakkuluk Williamson Bathory et son complice Vinnie Karetak, acteur emblématique du Nunavut, abordent les déplacements forcés qui ont marqué la vie de leurs ancêtres et la mémoire collective.

Artiste de la nouvelle génération chilienne, Malicho Vaca Valenzuela ouvre les entrailles d’Internet pour une expérience immersive à la croisée du conte et du documentaire. Captivant.

Pour conjurer le sort du labeur invisible de nos grands-mères, Sarah Vanhee convie fantômes et mémoires pour un rassemblement aussi nécessaire que festif. Une ode à nos filiations matriarcales.

L’immense Lia Rodrigues chorégraphie un envoûtant manifeste porté par 11 interprètes devenu·e·s encantados — des esprits enchanteurs. Un déferlement de beauté et d’émotion.

Pièce capitale de la dernière décennie new-yorkaise, le mythique Bronx Gothic reprend vie dans un nouveau corps. Un solo acéré à l’extrême pour dire l’histoire singulière d’une jeune fille noire.